Radiohead 《The Best of》

我不是 Radiohead 的粉絲，接觸他們是由 《OK Computer》及《Kid A》開始，當時已是他們大玩電子環境音樂的年代。坦白說，或許這兩張碟很有內涵及深度，但我覺得都很悶，可能已經過了「蒼白青年」的年紀吧。

逛唱片店見到這張《The Best of》，百多元一張雙 CD，姑且買來一聽。聽回他們搖滾年代的＜Creep＞等歌曲，反而來了點興趣，始終這些才是比較接近我聽英倫音樂的年代的聲音。

Radiohead 是一隊有野心的樂隊，由《Pablo Honey》轉變到《Kid A》，把 Thom Yorke 的招牌聲音都扭曲了，證明他們不想停留在偶像追捧的層次。

雖然此碟歌曲的編排是一般的無厘頭，不過把他們的早期及後期的歌曲夾雜來聽，亦未必是壞事。推薦大家買雙 CD 版，因為在 CD2 收錄了好一些較冷門的好歌。

搬家告一段落，終於有時間重拾聽音樂的樂趣。一次過介紹幾張最近買的唱片。

Hot Chip 《Made in the Dark》

Hot Chip 是來自英倫的電氣樂團，這張是他們的第三張唱片，不過我是第一次接觸此樂團。

他們玩的是電子搖滾，而且是五人 full band 式，有好些曲目比較 techno (如＜Bendable Poseable＞)，亦有電音情歌（如＜We’re Looking for A Lot of Love＞)，範圍非常廣泛。不過聽不慣這種較為 hardcore 風格的朋友未必會欣賞，因為曲中加入了不少比較吵耳的效果。小臣年紀大了，也開始少接觸這些音樂，不過在沉悶時播一、兩首來提一下神都不是壞事。

或許看了以下的 MV (＜Ready for the Floor＞) 會對他們瞭解多一些。

Michael Jackson 《Thriller 25》(25 週年紀念版)

  見劉美君新碟上了架，不加思索便把它買回家。噢，原來是新曲加精選。雖然不用一百元有兩張 CD 加一張 DVD， 好像蠻化算，但新曲只有三首，擺明是搶在演唱會前推出，以壯聲勢。

Prudence 是我們這代人的「集體回憶」，當年的她無論是出身、風格、事業起伏等等，都和其他歌星截然不同，我兩年前已經寫過，此處不再重覆。滿以為她決意離開香港樂壇，不想竟然在今年來個回歸。

＜大開色界＞幾個月前已經曝光，繼續她的情慾歌路線。作曲的 Jerald 原來是 Prudence 舊拍擋陳永良的兒子，玩的是 Trip-Hop，尚算流暢，不過林若寧這位所謂林夕愛徒的詞就真是眼高手低，想把《色，戒》入詞，最後搞出「進入大家的罅隙」來，只能讓人搖頭嘆息。Prudence 用了假音唱，差點認不出是她。林公子的獨白 feature 也是擦不出火花，基本上找誰來唸也可以。可能是我對 Prudence 的要求太高，所以此曲只能算合格。中間那幾聲呻吟居然也成為話題，可見香港社會的道德觀是何等畸形（人人日日看三大 cheap 報及淫賤雙周，居然不能接受呻吟聲）。

＜浮花＞的小調曲式是 Prudence 的拿手好戲，但此曲竟然改編至日本歌（原作是中村中的＜友達の詩＞，中村君也是奇人一個），就有點始料未及。改變了編曲後的＜浮花＞變成充滿中國味，夕爺的詞是近年少有的認真之作，但有幾粒字都出現拗音。劉唱得如流水行雲，蒼桑味十足，非她不能滲出這種無奈和哀怨。

＜私人補習＞找來陳煥仁玩 R&B，歌詞由黃偉文操刀，此君玩的意淫就比林若寧高明得多，Prudence 唱這些歌也是一絕，「騷」勁滲滿歌聲之中，只是「soul」味差了一點點。

其餘的都是精選，有些都是我收藏的唱片所無，所以比雞肋好一些。期望她再有全新唱片推出。

《愛的根源》是倫伯事業高峰期出版的三張大碟（其餘兩張是《霧之戀》和《愛情陷阱》）中，最平均的一張，全碟十首歌曲都各有特色，雖然不少是改編歌曲，但可聽性不減。當年小臣是倫伯的粉絲，《愛的根源》亦是我第一次買的正版盒帶，聽的次數之多，大概把磁帶的磁粉都刮了下來。

  陳綺貞對我來說，是一位聽聞已久，但又很少會下定決心去買張唱片來聽的歌手，主要原因是我甚少聽台灣唱片，真正買過的只有林強和阿陶兩位的作品。這天偶然在唱片店見到陳綺貞的精選集在減價發售，便姑且買一張來試試。

不料一聽之下卻被她的歌聲吸引住，這一陣子 iPod 上都是播著這張精選集，同期買的雷光夏反而只是聽了幾次。

她以純樸而不修飾的唱腔演繹自己的作品，一派悠然自得。動聽的旋律配上簡單的結他或鍵琴，很客易就打進聽眾的心底深處。

這張唱片收錄了十五首她出道以來的最佳作品，包括剛出道時灌錄的＜九份的咖啡店＞。由頭至尾聽一次，便可以感受到她在音樂上的成長過程。無論在演繹和編曲，第一首＜九份的咖啡店＞和最後一首＜就算世界與我為敵＞都有著非常明顯的分別。

我最喜歡的是＜躺在你的衣櫃＞，稍為重型（以她的音樂來說）的搖滾風格，配以她輕柔的唱腔，本來很難配合得好，但她唱來卻又是那麼理所當然。

＜還是會寂寞＞是另一首一聽就想哼著唱的歌，輕快的情歌，戀愛的甜蜜感覺滲滿耳際。

＜告訴我＞的電結他 solo 很搶耳，副歌很客易令人記住。

＜慢歌＞末段的 Basanova 演奏是這張碟中比較少有的風格，但並不覺突兀。

近來很喜歡的一張唱片，誠意向大家推薦。

  我起初嫌 PixelToy 的音樂太吵耳，不過自從在明哥的《若水》大碟裡見識過他們的＜詠嘆調＞後，對他們有點刮目相看，所以一見他們的第二張大碟《O-Oh》推出，便買來一聽。

結論是沒有後悔，只是不喜歡太多以普通話演繹的歌曲，是為了內地市場嗎？像明哥那樣，把普通話版本的歌曲放在碟末還可以（因為可以跳過不聽），但如果沒有廣東話版本的話，被迫「欣賞」 Candy 和我一樣爛的普通話，多聽幾首便有點受不了。

全碟最精彩的是主題曲《喔噢》，有男／女版本，黃偉文寫的抵死意淫歌詞，更抵死的是編曲方面亦十分配合，Candy 是狂野豪放現代女性，而何山則是羞澀小男生，音樂上一首充滿強勁敲擊，一首則是靜態的木結他伴奏，非常精彩。

另一首較喜歡的是＜寫一首詩＞，簡單清新，Candy 少有地溫柔。＜夏春秋＞把六合彩主題音樂翻玩，結他的電音非常搶耳。此外，＜七言＞在迷幻味十足的音樂下頌讀、＜某一種甜蜜＞的蔡德才式浪漫、＜陌生人＞在木結他加入的點點電音，都不是典型的 PixelToy，能玩出多種不同的風格，值得一讚。

翻玩 Joy Divison 的經典＜Love Will Tear Us Apart＞，配上嗩吶的聲響，加上 PixelToy 式玩世不恭的唱法，很有特色。雖然不說得上是喜歡，但未至於像某些樂評人所說那樣不堪入耳。

頗精彩的一張大碟，難怪 PixelToy 能成為明哥經常合作的組合。

  很老實，賈樟柯的電影我一套也未看過（雖然對《三峽好人》很有興趣），買這張碟是因為負責配樂的林強。

多年前，林強的作品《娛樂世界》令我對台灣的電子音樂大為改觀，這張以台語演繹的唱片，活脫脫就是另類廠牌 4AD 的出品，但當中的曲調和聲響之大膽與偏鋒，絕對不下於歐洲的樂團。有機會再詳細介紹一下。

說回這張《賈樟柯電影音樂作品》，共收錄了十六首為賈樟柯而寫的樂章。由於是電影配樂，碟內的作品沒有《娛樂世界》那樣震撼，而是以較為靜態的電音去營造場景的氛圍。這些樂章在鍵琴及電結他的配合下，寧謐與激盪兼備，禪意和世俗交纏。讓人幻想自己時而處身於黃土高原，時而在滾滾的長江之中，時而在幽靜的一角聽鄉農述說他的故事。

我自己較喜歡林強為《世界》所寫的五首，節奏比較利落，穿插的結他非常有勁。《三峽好人》的配樂屬靜態，聽那老漢的吟唱，很有「在地」的感覺。全碟只有《我們的十年》的三段最欠特色。

不是第一次先聽原聲大碟，才看回電影。聽過此碟後，就更想看《三峽好人》。

  昨晚終於有時間看完整張 DVD，可以下筆寫這張近期最愛的唱片了。

《十二金釵眾生花》其實是本年三月香港藝術節的其中一個節目，陳輝陽用音樂把十二段以女性為主題的短片串連，並找來幾位女歌星獻唱，配以現場的樂器演奏。此節目得到甚高評價，自然乘勝追擊出版 CD／DVD 二合一的「唱片」，只售一百元不到，以水準計絕對超值。

小臣最愛的是＜三千年後＞，之前已經介紹過了（試聽及獨白全文），琴姐的獨白盡顯功架。這段由陳慧寫的故事，不同人有不同的演繹，我認為琴姐代表的是一個地方或一段歷史；時代更替，昔日的地標／歷史時刻，幾代人之後已經不再重要，道別與否，都已經沒有人記起及重視。表面上寫男女情愛只是形式，以女性的角度來敘述，比較能激起聽者感性的一面。金培達的短片不算出色，但和此曲配合得很好。

另一首一聽再聽的是林二汶唱的＜星星月亮太陽＞。林夕在此碟中不乏水準之作，這首是其中之一，茲抄錄如下：

她當初只需要靜候太陽
期望使膚色比素顏漂亮
然後那肌膚叫鏡內人自信漸強
期望可得到擁抱的印象

甜蜜快會缺少想像
才驟覺美麗眼珠一樣
期待每一個晚上共賞月亮
要有智慧別求賣相

  小臣除了 Joy Division 外，對後崩樂隊不是太熱衷，畢竟電子音樂才是我的最愛。不過當知道德國電子組合 Mouse on Mars 竟然會跟老牌後崩樂隊 The Fall 中的 Mark E. Smith 合作，組成了此隊 Von Sudenfed 後，也忍不住買來這張《Tromatic Reflexxions》來聽一聽。

聽了一遍沒有甚麼感覺，再在上班途中反覆聽了幾次，終於證實自己不喜歡這種 Electro-Punk 的風格。我不是太熟悉 Mouse on Mars，多年前聽過一張碟，記憶將它歸入 Ambient、Trance 一類。在這張《Tromatic Reflexxions》中，出來的音樂是大量刺耳的辛辣聲響，時而加上結他的噪音及扭曲的吟唱，對我來說是太刺激了一些。

這並不代表我一點也不喜歡這張大碟，其中不乏精彩之作：＜Flooded＞在 Hip-hop 聲中幽了的士高一默；＜Chicken Yiamas＞的點點藍調；＜Dearest Friends＞內的鄉土風情；以及＜The Rhinohead＞裡久違了的新浪漫節拍等，都是比較順耳的作品。

有興趣可以看看他們的首個 MV，就是第一張單曲＜Fledermaus Can’t Get It＞，三位成員易服出場，頗有驚嚇性。